《浔阳妓》

《采荷》

寇镇

　　画家寇镇个性幽默、豁达，年过七十依然精神矍铄、条理清晰，让人不由得心生赞叹。从艺40余载，他不慕名、不慕利，作品格调清雅，透着一股君子之气。这种君子之气让他在朋友之中有着很好的人缘，而在很多买画人眼中却显得有些古怪。只要意趣相投，尽管身无分文，他宁愿相送；如果只是附庸风雅，即使有真金白银，他也不为所动。在寇镇看来，画画是用心而作，藏画更要情趣相投，先懂后藏。

　　心胸豁达

　　平淡从容伴随一生

　　“唧唧复唧唧 ，木兰当户织……”这首脍炙人口的《木兰诗》，是寇镇非常喜欢的一首，他说，“从中读出了自己艺术的一生”。

　　寇镇经历颇多，阅历丰富。年轻时，就读于北京大学中文系，毕业后，入公职当起了秘书，但因时代的原因，工作和生活中受尽坎坷，最终决定辞去公职，转学绘画。十余年之后，当原来的单位再次邀请他回去的时候，他拒绝了。周围的朋友感到非常的不理解，他即兴背了一下《木兰诗》，笑着说，“我愿意还我女儿妆，我的本色是画画的，所以你给我尚书郎我也不想当，就想一门心思画画，在美术上做点事情”。为此，寇镇还专门创作了一幅《花木兰》。在他的眼中，画画是他一生事业。

　　寇镇画画是有感而作，由心而出。 他曾以“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”创作了一幅人物佳作，画中的杨贵妃被表现得灿烂而又从容。寇镇介绍说，“生活中很多事情都是回头一笑而已，人活着就要平淡一些、从容一些、快乐一些。过去的事就翻过去了，生活需要走出新的一页”。

　　创作严谨

　　点彩赋色用料讲究

　　在一般人的眼中，中国画讲究笔墨、讲究线条。寇镇有着不同的见解，“我觉得只有把颜料都用上去才能反映出我们中国绘画的古老特色”。

　　“外国人画画用油彩，中国古人画画也离不开矿物质颜料。”寇镇表示，传统的矿物质颜料有着化学颜料不具备的优点，“中国古代壁画的颜料都是矿石的，永久不掉色，金是真金，银是真银，而且时间越久，作品越好看”。

　　“布达拉宫的壁画为什么富丽堂皇，故宫藏画有的已近千年为什么到现在颜色还鲜艳夺目。关键就是使用了我国传统的天然矿物质颜料。”寇镇告诉记者，目前大部人为了方便都在使用化学颜料，但有的画家不会调制矿物质颜料，好的传统正在失传。

　　寇镇认为，色彩在中国画中的运用应不断继承发展。“搞中国传统的一些东西你必须要把传统的技法继承下来，然后自己再去创新。画画在材料使用上来不得半点含糊。”

　　如今，经常受邀到国外办展览的寇镇，展览后的第一件事就是去买颜料，“现在每隔一段时间就去国外办画展，无论到哪个国家，我都要去国外的艺术品商店转转，看看有没有好的颜料，这已经成为了一个习惯。”

　　艺术之路

　　浓妆淡抹书写真情

　　“工笔人物画最吸引人的就是神，让人看到以后有身临其境的感觉。”寇镇认为，“人物画必须要讲内在感情，阐述它所描绘的人的思想、内在感情是什么”。

　　工笔仕女画应该要有人物特性。人物画的美仅仅是一个方面，更重要的是人物的气质、风度和内涵的浑然天成。寇镇表示，下笔前要把人物的历史、背景、文化、特性搞清楚，要身临其境带着深厚感情去刻画，“要像演戏一样，进入角色”。

　　说起因画画着了迷，寇镇经历过很多次。在他参加的诸多展览中，故宫举办的全国第一届红楼梦画展最令他难忘。“当时画的是《平儿理装》，画之前我将有关平儿的章节反复研究，最后起稿。绘画时，全心身投入，我已经觉得我就是平儿、平儿就是我，不自觉地就哭了起来。当时我老伴看到这种情况，以为我犯了神精病，找来我过去的老领导来劝解，闹了大笑话。” 寇镇表示，“画家要有自己的个性，具有独特的风格，忠于自己的内在感觉，才能表达出画家自己的情绪、思想和信念”。

　　年过七十在很多人的眼中已经进入养老的阶段，但在寇镇的眼中正是人生艺术最成熟的时期。人民美术出版社正在为他出一本新画册，“现在正在拍片子，新作就有150张”。寇镇表示，“多画些作品留给社会，是我现在最大的愿望”。

　　商报记者  隋永刚

　　寇镇

　　曾用名石磊、仲辰。1941年元月生于天津。师从中央美院教授黄均先生。在绘画上涉猎较广，精于重彩工笔画。注重把思想感情与所描绘的人与物有机融合，带着深厚情感、身临其境去刻画。突出表现性格与气质，从内在感情上下功夫。刻意于神韵，做到动情、传神、清新、脱俗。现为济南大学美术系教授；东方书画研究会、九州书画社、北京《湖社》、中国名家书画研究院等顾问。